戰後黑街陰謀史：《黑獄亡魂》

 （電影裡面也許確有個亡魂鬼影不散，但看來看去都不見黑獄，原英文劇名《The Third Man》怎麼能被翻譯成《黑獄亡魂》，真是令人納悶……。）

 　　「在義大利，在博爾吉亞統治下的30年間，那裡有戰爭、恐怖、謀殺、流血事件。但是他們孕育了米開朗基羅、李奧納多．達文西和文藝復興。在瑞士，他們有兄弟般的友愛。他們有500年的民主和平，可是他們創造了什麼呢？布穀鳥鐘？」

 　　故事發生在二戰結束不久的奧地利。美國的通俗小說家霍利．馬丁斯因為生活經濟陷入危機，應在維也納做生意的朋友哈利．萊姆之邀前去投靠，初到異地卻驟聞好友意外身亡的訊息。哈利下葬後，馬丁斯從同在喪禮遇到的聯軍警備隊卡洛威少校口中聽說，哈利是個違背道德良知的黑市操縱者。一心試圖捍衛好友名聲的馬丁斯開始與當地的哈利好友們接觸，希望真正了解這個往日同窗，卻在偶然間發覺哈利車禍意外事件內情並不單純，而那被隱瞞的真相也帶著死亡威脅，從馬丁斯身後逐漸追趕迫近……。

 　　一向慣於描寫正邪對立、懸疑、謀殺、官兵抓強盜等大眾懸疑故事的通俗作家，捲入如同通俗小說情節的犯罪陰謀，是這個故事構想巧妙的開始。馬丁斯做夢也沒想到，自己會成為自己筆下的私家偵探。這看似幻想浪漫的身份變化，卻是對他現實貧乏生活的傷害，也是對通俗小說羅曼蒂克情節的諷刺：儘管偵探身份的馬丁斯抽絲剝繭逐漸發掘事件真相，宛若律法正義的看守人，回歸日常生活面，小說家身份的馬丁斯人氣零落不足以賴版稅維生，又屢遭嚴肅文學界唾棄鄙視，生命尊嚴面臨挑戰。另一方面，偵探活不但不如通俗小說快意，反而讓他痛苦地看到好友墮落枉法，被迫做出友情與公義二選一的抉擇，最後更無緣抱得美人歸。生活的苦悶空虛，導演卡洛．李（Carol Reed）藉由馬丁斯的維也納紀行，具體而辛辣地表達出來了。

 　　不但主人翁身份的交錯對照值得關注，異常情境的時代背景也饒富趣味。戰火方歇，歐洲地方百廢待興，維也納基於同盟共同管理協議，被劃分為美英法俄四個託管區，雖然同為盟國，由於種族語系和領導的差異，往往各區劃地分治缺乏有效溝通管道。黑市交易等犯罪活動就利用分區治理的無形障礙為掩護，在水面下暗潮洶湧。本劇創作年代在1949年，距終戰時程未遠，原作格雷安．葛林（Graham Greene）緊扣其所處年代的情境脈動，用複雜的現實素材架構出有條不紊的精彩情節，不愧小說大師名號。

 　　劇本出色，導演連續影像構成的嫻熟工法更是令人目不暇給。片頭開始，配合著輕快詼諧的吉他絃音，卡洛威少校以旁白方式碎念，有關於維也納這座城市目前（戰後）狀況：黑市盛行、軍人執法、分區管制……，他劈哩啪啦講得很快，搭上同樣快速剪接的、相應畫面卻能很快會意。我們看到手腕上套好幾隻錶的古董錶商人、萊茵河面的浮屍（卡洛威說：「你要知道，他們沒法像『專業人士』那樣混得游刃有餘」）、各國士兵踢正步行禮、各國不同拼音文字寫成的託管區告示、被炸了一些的市容……，只要一分鐘，少校就精準俐落又不失趣味地讓觀眾明白故事舞台維也納現況。同樣是不連續畫面快速剪接，其應用在最後地下水道警方追兇的橋段，不同角度不同方向軍警奔行而至，急切的軍靴跺地聲、水花嘩嘩激濺聲、嚴厲的德語口令，營造出的是讓人喘不過氣的緊張氛圍。在色彩控制方面，卡洛．李還掌握到黑白影像注重光影反差的原則，透由光度強弱微妙變化影子深淺長短，有效支配畫面對觀眾形成的情緒。特別像是逃亡、追捕場面，在暗夜的古都維也納市街上、或在地下水道，人們因為鹵素燈光照而拖著長長的影子，影子像更多的追捕者一樣，穿過層層巷弄重重屋牆，就要把觀眾淹沒。

 　　《黑獄亡魂》還有一個相當獨特的安排，就是大量單調旋律的音樂使用。前面說到開頭的輕快吉他絃音，在片中幾乎不間斷地播出，佔有百分之九十以上時間都聽得到八小節音符重複。雖然很快就能適應，但那白痴兮兮的錚錚錚聽久了實在覺得有點煩。看到後來才知道導演用心良苦：當不停的音樂乍然而止，場景張力自然能在瞬間提升到最高，緊張情勢於此情境一觸即發，彷彿賴以維生的氧氣突然被抽掉，令人簡直喘不過氣來。

 　　如此出色電影仍讓我感覺有所缺憾。也許是限於片長設定，劇中惡徒從曝光到收拾的鋪陳顯然有所欠缺，好像前不久才不慌不忙侃侃而談自利式犯罪思想的法外之人，十五分鐘後就被追得落荒而逃窮途末路，風流盡失的破格速度之快令人咋舌。雖然最後好幾個鏡頭都非常精彩，卻改變不了前面分明膽大心細組織計謀嚴密的智慧型反派突然腦殘的事實。當然，也許就算是最壞的惡棍也會因為情感因素而產生破綻，但很難想像一個冷酷到販賣假盤尼西林殘害無數婦女兒童變成植物人還無動於衷的惡劣人物，最後卻因相信朋友而掉入警方設下的局裡。收線缺乏更合理妥善的情節安排，是《黑獄亡魂》美中不足之處。

 　　儘管如此，這仍是絕對值得一看的黑色電影傑作。不只是因為懸疑情節、歷史文化、燈光攝影、張力氣氛而已，奧森．威爾斯（Orson Welles）在劇中極強烈存在感的演出，更是讓我們跟著馬丁斯腳步去找到「第三個人」的好理由。而雖然是年代久遠的黑白片，但其機智而饒富興味的對話，即使是現在，相信大多數觀眾也不至於感到沉悶無聊吧。